Franco Nero e Marco Bullitta sul set del thriller "Il vecchio terribile
la creazione del cortometraggio “il vecchio terribile”
Il processo di realizzazione di un nuovo cortometraggio di genere mystery e thriller coinvolge ambientazioni in città come Roma, Monterotondo e Fiumicino, dove sono state avviate le riprese. Il progetto, scritto e diretto da Jacopo Marchini, si configura come un’opera di forte impatto emotivo, supportata da enti prestigiosi quali SIAE e il Ministero della Cultura, nell’ambito del programma “Per Chi Crea”.
il cast e la produzione del progetto
La produzione è affidata a Movi Production, società fondata da Martina Borzillo e Jacopo Marchini. La pellicola vede la partecipazione di un cast di alto livello, composto da professionisti come Marco Bullitta, protagonista di serie di successo come “Il mostro” su Netflix, Carolina Gonnelli, Tommaso Tampelloni, Ermanno De Biagi e Sofia Buttini. Un'aggiunta di rilievo è l’interpretazione di Franco Nero, figura iconica del cinema internazionale, che conferisce al progetto un valore aggiunto e una profondità narrativa significativa.
la trama e le atmosfere del cortometraggio
una notte di suspense e terrore
La narrazione si sviluppa attraverso una sequenza di eventi che coinvolgono tre ladri in fuga da una situazione di pericolo, un anziano apparentemente inoffensivo, una casa che cela segreti e un destino che si tuffa nell’oscurità. La vicenda si intensifica una notte in cui l’incubo si trasforma in realtà, spingendo i protagonisti oltre un limite che sembra invisibile. Alla base della storia c’è un rimando all’immaginario di Howard Phillips Lovecraft, rivisitato in chiave moderna.
ispirazioni e stile estetico
Il cortometraggio reinterpreta le ambientazioni del racconto originale, trasferendo il mistero nel contesto contemporaneo. Le atmosfere opache e inquietanti sono filtrate attraverso una estetica che richiama il cinema di David Fincher, mentre la narrazione si ispira alle dinamiche del genere horror-psychological, come delineato in produzioni come La stanza delle meraviglie di Guillermo del Toro. Il risultato privilegia una tensione costante, basata su elementi psicologici, senza ricorrere a effetti eccessivi o scenografie troppo esagerate.
lo stile narrativo di Jacopo Marchini
visioni e approccio artistico
Jacopo Marchini, riconosciuto anche per il suo lavoro nel cinema e nella musica, si distingue per l’approccio minimalista e controllato. La sua narrazione si basa su una rappresentazione visiva accurata, evitando movimenti caotici e preferendo inquadrature che sembrano già scritte, come se tutto fosse scritto verbalmente. La sua idea di orrore si basa sulla presenza sottile e costante di un pericolo che non si manifesta con urla o effetti shock, ma come un’ombra che si insinua nelle pieghe della mente e delle emozioni.
riconoscimenti e crescita artistica
Le ambizioni di Marchini e Movi Production trovano conferma nei premi internazionali e nei riconoscimenti ricevuti: il Premio Remi al WorldFest Houston, il Best Director al Venice Shorts e il Best Thriller ai Cannes Film Awards. Questa produzione dimostra una volontà costante di costruire una narrativa di paura che si sviluppa passo dopo passo, raggiungendo un livello di coinvolgimento psicologico ed emotivo superiore.
Gli ospiti protagonisti del progetto:
- Franco Nero
